PÉTRONILLE REMAURY

Au centre de mon travail pictural se trouve le pot, humble objet et vecteur de mémoire et d’héritage féminin. Il devient paysage, territoire sensible où s’accumulent matière, temps et traces. À partir de ce noyau figuratif surgissent des formes et matières abstraites, jaillissements d’énergie, de pensée ou de souvenir.

Les fragments de monde que je peins — terres, végétaux, lumière — se recomposent, se découpent, se collent, pour créer des paysages intimes où motif et matière se rencontrent, et où le personnage s’inscrit parfois comme un murmure ou un témoin discret.

Le travail récent des « burnes », objets symboliques, dialogue avec mes toiles. Le corps, le paysage et l’objet se répondent, se recomposent et se superposent, créant des espaces de passage — entre visible et invisible, mémoire et transformation. 

Formée au dessin à l’ESAG – Penninghen, j’ai travaillé vingt ans comme directrice artistique. Cette culture de l’exigence, du détail et de la composition nourrit aujourd’hui mon langage plastique, fait de couches, de transparences, de tensions et de silences.

Je vis et travaille à Juvisy-sur-Orge, en Essonne, où je développe mes séries autour de la matière, du vivant, de la mémoire et du motif, explorant les liens entre objets, corps et paysages.
Dans chaque image, il y a un murmure : celui d’un souvenir, d’un corps, d’un visage qui s’efface, d’un paysage recomposé, comme un écho de mes recherches précédentes sur la domination de l’homme sur la nature — l'ours, les plantes et les fleurs, leur fragilité, et la perte des plus fragiles.

Mon travail a été présenté dans plusieurs salons et expositions collectives en Île-de-France, notamment au Salon des Beaux-Arts, au Salon Grand Format, au Salon Lions Club de Draveil, et a été publié dans Artistes Magazine et Trouble Magazine